Геймдизайнер Zoochosis: трейлер — часть игры, а не просто реклама

Подробности

В новом выпуске подкаста «Пилим трём» геймдизайнер Валентин Щёкин, известный по хоррору Zoochosis, поделился своим подходом к разработке игр. Он считает, что трейлер — это полноценная часть продукта, и его концепцию нужно закладывать одновременно с дизайн-документом. По словам разработчика, современные стандарты удержания внимания сократили критическое время для вовлечения зрителя до пяти секунд.

Если раньше у авторов было около 15 секунд, чтобы донести основную идею, то теперь из-за популярности коротких видео этот интервал значительно уменьшился. Три ключевых аспекта в первые секундыВ первые секунды трейлера необходимо чётко и лаконично объяснить пользователю три вещи: кто главный герой, где происходит действие и чем предстоит заниматься. В качестве удачного примера Щёкин привёл проект Totally Secure Airport, где место действия и игровая задача считываются моментально.

Однако из собственного опыта команда Zoochosis извлекла важный урок: трейлер игры создавался как отдельное кинематографическое произведение с высокой концентрацией экшена и пугающих сцен, в то время как сам геймплей оказался более рутинным. Это привело к эффекту обманутых ожиданий у части аудитории. Щёкин подчеркнул, что разработчикам критически важно выполнять обещания, данные в промоматериалах. Если трейлер предлагает определённый игровой опыт, он обязательно должен быть реализован в финальной версии, иначе проект столкнётся с негативными отзывами после релиза. Совместная работа над игрой и её видеопрезентацией на этапе зарождения идеи помогает авторам лучше понять собственный проект.

В процессе монтажа часто выявляются геймдизайнерские проблемы, отсутствие чёткого конфликта или размытое позиционирование. Щёкин рассказал о недавнем опыте работы над новой неанонсированной игрой, где создание трейлера заставило полностью пересмотреть концепцию геймплея и изменить направление разработки. Подобный подход позволяет отсечь лишние механики и сфокусироваться на том, что действительно привлекает аудиторию. Успех многих современных инди-игр строится на объединении хорошо знакомого контекста с неожиданным элементом. Человеческому мозгу проще воспринимать концепции, которые не требуют создания множества новых нейронных связей. Использование привычных шаблонов, таких как средневековый сеттинг в Kingmakers или симулятор зоопарка в Zoochosis, снижает когнитивную нагрузку на игрока.

Когда к этой понятной основе добавляется яркий контрастирующий элемент, например современное огнестрельное оружие или монстры-мутанты, рождается уникальное сочетание, стимулирующее воображение потенциальных покупателей. В индустрии существуют полярные примеры работы с ожиданиями игроков. Проекты вроде Atomic Heart или шутера ILL использовали стратегию демонстрации крайне детализированных роликов, вызывавших скепсис у публики, но в итоге смогли подтвердить свои амбиции реальным игровым процессом. С другой стороны, провал The Day Before показал, к чему приводит неспособность студии подкрепить красивые видеоматериалы готовым продуктом. Для совершенствования навыков позиционирования разработчик порекомендовал регулярно анализировать промоматериалы наиболее ожидаемых игр в сервисе Steam и отслеживать показатели прироста подписчиков на платформе SteamDB.